Teatro UNAM presenta espectáculos gratuitos al aire libre para todo el público

Viernes, 18 Febrero 2022 13:45

 

 

 

* Xochimancas, de Jaime Chabaud con el grupo chileno La máscara Danzante y por México el Laboratorio de la Máscara y Mulato Teatro, en el Jardín Julio Castillo del Centro Cultural Universitario, sábado 19 y domingo 20 de febrero a las 12:30 horas
** El Sendebar: La cruzada de una fémina ilustrada con el Carro de Comedias, en la Explanada de la Fuente del Centro Cultural Universitario, sábados y domingos a las 11 horas
*** Se presentan al aire libre y con distanciamiento, atendiendo los protocolos sanitarios
**** Consulta la página de TeatroUNAM en: teatrounam.com.mx/teatro

 
Este fin de semana se presentan dos únicas funciones de Xochimancas, puesta en escena que evoca un pasado remoto tendiendo puentes al futuro con asuntos que quinientos años del choque de tres mundos no han podido solventar. Se trata de una coproducción México-Chile, entre La Máscara DanzanteLaboratorio de la Máscara y Mulato Teatro. Proyecto seleccionado en convocatoria 2020 de IBERESCENA que cerrará su gira por diversos municipios del estado de Morelos, en el Jardín Julio Castillo del Centro Cultural Universitario en la Ciudad de México.
 
Xochimancas es una obra para público infantil principalmente, que parte de la premisa: el encuentro de las culturas africana, náhuatl y española, provoca un conflicto entre adultos e infantes, que permite a Dominga (afrodescendiente), Quetzalli (indígena) y Diego (español) entender que la amistad no tiene color. Es a partir de ahí que la coreógrafa chilena Lucía Puyme y la directora Alicia Martínez Álvarez, ambas expertas también en máscaras, han realizado un trabajo profundo y conmovedor con actores profesionales y comunitarios, al tiempo que los títeres de Alejandra Vega Becerril catapultan la imaginación de adultos e infantes.
 
Alicia Martínez Álvarez, directora mexicana, comenta sobre Xochimancas que ésta es una “puesta en escena que cuestiona y destruye, edifica y abre veredas para un mundo justo y más sano. El juego y el gozo de la infancia nos ayudan a orientarnos. La escenografía nos propone dos muros que sostienen las cuerdas y sugieren una puerta, atravesar ese umbral será transitar entre las dos realidades.”
 
Por su parte, Marisol Castillo, directora artística de Mulato Teatro comentó que “la historia que ha tejido el dramaturgo de la mano de la directora, lucha contra el colorismo y contra el heteropatriarcado a través de una historia que busca conmover sí a las niñas y a los niños, pero también a los adultos.” El dramaturgo Jaime Chabaud relata: “La hacienda de Xochimancas fue fundada en 1621 en las inmediaciones del pueblo de Ticumán en el corregimiento de Yautepec. Según el antropólogo Antonio González de León, Xochimancas llegó a contar con al menos 300 esclavos africanos a mediados del siglo XVII. Esos esclavos, en convivencia con los indígenas nahuas de la zona, produjeron un mestizaje y participaron de la vida local. Sin embargo, la memoria de esa herencia ha desaparecido.”
 
Lucía Vivas comentó desde Chile que “es una enorme oportunidad de intercambio de saberes teatrales latinoamericanos. Estoy a cargo de la coreografía, pero también participé en la confección de las máscaras. Realizarlo con actores de la comunidad y profesionales, en un montaje mixto, implicó una poética que surge también del imaginario local, campesino, con herramientas que nosotros aportamos.”
 
El equipo creativo lo conforman: en la producción, Patrik Pasquier; la asistencia de dirección, Marisol Castillo Castillo; asistencia de dirección, Lucía Puime y Alicia Martínez; la creación de títeres, Alejandra Vega López; la música de Griselda Ashari Martínez. El elenco artístico, integrado por actores comunitarios del pueblo de Ticumán, Morelos: Azul Ruiz y Bárbara Barberi; así como actores profesionales: Marisol Castillo, Ernesto García y Julián Perdomo. La asistencia técnica es de Ismael Rojas.
 
Xochimancas se presentará en dos únicas funciones el sábado 19 y domingo 20 de febrero a las 12:30 horas, en el Jardín Julio Castillo, del Centro Cultural Universitario.
 
El Sendebar: La cruzada de una fémina ilustrada
Por otra parte, el Carro de Comedias presenta esta producción integral de la Dirección de Teatro UNAM, en la que se narra la historia de Enedina, una mujer que, travestida de hombre, encuentra el Sendebar, un libro destinado a injuriar a las mujeres y enseñar a los hombres a “cuidarse” de ellas. Al descubrir el contenido misógino de sus cuentos, Enedina hace todo lo necesario para tener ese libro y lo lleva con un grupo de cómicos, con quienes juega a representar los relatos que éste contiene para luego demostrar la falsedad de sus narraciones. Lo que ella no sabe, es que muy cerca hay un hombre capaz de hacer cualquier cosa por seguir acallando la voz de aquélla que busca contarse a sí misma.
 
El Carro de Comedias es dirigido por primera vez por una mujer, la actriz, dramaturga y directora Mariana Hartasánchez: “Como primera directora del entrañable Carro de Comedias de la UNAM, me siento honrada de poder ser portavoz de algunos nuevos cuentos que las mujeres estamos empezando a reescribir en este palimpsesto que es la Historia de la humanidad (…).”
 
El elenco artístico del Carro está conformado por: Andrea Castañeda de la Escuela Nacional de Arte Teatral (ENAT), Mario Medina del Colegio de Literatura Dramática (FFyL) alterna con Omar Betancourt (CUT), Carolina Muñiz (ENAT), Diego Montero Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo, Thania Luna de la Universidad de Occidente de Culiacán, Sinaloa (UOC), Zabdi Blanco del Centro Universitario de Teatro (CUT).
 
Los creativos que intervienen en esta puesta en escena son: Mariana Hartasánchez, texto y dirección; Pablo Vera, asistente de dirección; Mauricio Ascencio, escenografía; Giselle Sandiel, vestuario; Raúl Zambrano, composición musical; Sergio Bátiz, dirección musical; Miguel Ángel Barrera, combate escénico; Ray Sánchez, Rafael Villegas e Israel Ayala, realización de vestuario; Ray Sánchez y Rafael Villegas , tocados y texturización de vestuario; Fernando del Ángel, realización de accesorios en piel; Alejandro Méndez de Tribu, realización del tambor de mar; Antonio Garduño Utilería; Rebeca Bravo, Coordinadora del Carro de Comedias; Anaid Bohor, Productora residente; y Constructores Escénicos (CoEs), en la Realización de escenografía.
 
Tendrá funciones los sábados y domingos a las 11 horas, en la Explanada de la Fuente del Centro Cultural Universitario, hasta el 26 de junio.